admin 發表於 2024-2-21 15:10:31

師從奥斯卡最佳服装設計得主,她在做东方美學的戲服

舞剧《白蛇》拍完定妆照,設計師大可還在不竭调解打扮细节。谭元元穿戴的西装套裙做了近一個月,打版五六次,“舞台打扮注意廓形和色彩,燈光下的一個剪影也必需標致、優雅。”大可将本身在罗马歌剧場、巴勒莫@國%9Pc19%度大剧%bz41Y%場@、香港演艺學院歌剧場的建造心得带到上海大剧場。

大可的學生期间在乎大利渡過,本科與钻研生阶段别離就读于罗马美術學院舞台設計系、罗马打扮學院戲剧打扮系。她的教员米兰拉·坎农诺、卡洛·波吉奥利都是奥斯卡最好打扮設計奖常客。從《布达佩斯大饭馆》到《英國病人》,大可從教员身上學到严谨、專注與举一反三,“做真實的东方美學設計,必要走出去,到世界上看看,不竭比力、钻研继而融合领悟,不然很難晓得‘东方’是甚麼。”

在欧洲,大可做過影视剧绘景,到了海内,则是彻底纷歧样的體驗。持续很多天清晨两三點,她在片子《铁道英雄》片場监视群演穿着。本年热播的《雪中悍刀行》里,她在團队中卖力男主角张若昀造型,小到一根發簪材質都有講求。

設計出具备“符号性”的造型,是大可给本身定的方針。

大可

《白蛇》:谭元元對我有特此外意义

大可给咱們看了一张《白蛇》胸衣细节圖,手工扎出层层叠叠的胸部褶皱,一条条缝好、定型。比拟话剧、音樂剧、歌剧,或修身、或俊逸的舞衣,又多了分外的工序,“跳舞動作大開大合,只要有一點點不称身,演员會落空平安感。”

選擇舞衣面料時,除都雅,大可非分特别注重恬静和功效性,《白蛇》舞衣的腰身、枢纽關頭都有特别的布局設置,好比西装腋下装有弹性插片,腰部利用弹性實足的氨纶布料。

上觀消息:《白蛇》設計灵感来历是甚麼?

大可:周可导演發给我《白蛇》脚本,這是一個古代和現代情境交错的故事。古代部門,导演寻求宋朝的感受,我理解她要的是极简、清雅的宋朝美學。現代部門,女主角看似過着鲜明亮丽的糊口,但在無形中抛却自我,像一朵枯败的花。

我给舞衣染色時選了带有“衰颓感”的色彩,白色不是纯白,而是燕麦色,或是白色的花枯败後的色彩,粉色一样如斯。衣服上一些缭乱的花瓣也都是手工染制的。

舞裙压花實行

上觀消息:《白蛇》打扮在建造上有甚麼講求?

大可:咱們先手工染好面料,再交给北京持久互助的工場建造,那也是张叔平教员的工場,很是感激他們能供给协助。白蛇、青蛇的美带有尘封千年後破土而出的绽開感,每块面料色彩都是渐變、班驳的。青蛇的衣服,咱們染了五六天,選了四五十種分歧色彩的蓝和分歧色彩的绿。白蛇也是如斯,咱們染了20多種暖色调的粉和白、20多種冷色系的粉和白,再找出咱們必要的色彩,打造分歧感受的白蛇打扮。

青蛇染布肌理

上觀消息:跳舞演员動作幅度出格大,你會担忧衣服呈現突發状态嗎?

大可:舞剧打扮不但要斟酌演员本身,還要斟酌舞伴。谭元元有一条花瓣裙,在雙人舞時,男演员要将她托举起来,是以腰部面料要防滑。在腰部有几個破洞的設計,為了避免舞伴手指误插進去,要把“洞”做得以假乱真。

演员的平安性也很首要,衣打扮飾必需往返車線缝紧,不克不及跳着跳着掉下去,要斟酌的细节出格多。

上觀消息:《白蛇》與谭元元互助,你感觉她是甚麼样的舞者?

大可:谭元元是我進修舞台打扮造型的一個首要缘由。初中時,我在《外滩画报》上读到她给梵克雅宝代言芭蕾系列珠宝時的專访,被她的優雅崇高深深吸引。承诺周可导演做《白蛇》後,我才晓得主演是谭元元,那時有一種空想成真的感受。

直到拍定妆照,我才和她中藥,有简短的交换。她说衣服很標致,我出格高兴。我要确保谭元元對打扮得意後再说出我對她的爱好。

《白蛇》中谭元元的打扮

上觀消息:做設計前,你會去回首古人作品嗎?

大可:我先收拾好思绪,明白本身想要甚麼,然後再去看資料。徐克片子《青蛇》已成為一個符号。我但愿本身的設計能成為“符号”,讓人一向記着,被記着的才是經典,這也是我尽力的方針。

做完《小丽人鱼》戲服後,大可試穿

《雪中悍刀行》:男装不克不及疏忽领子

安好在综艺节目中说,男生帅不帅,不看脸,而是看脖子,由于脖子“有一股劲儿”。大可奉告咱們,男装造型很輕易輕忽领子,但大家操刀的影视剧無一不精心處置领口。《花腔韶華》《一代宗師》《一步之遥》……最難做的不是旗袍,“女装想標致,可以借助装潢,要丢脸也不易,反却是男装,润飾少,西装、戎服、长衫都磨练設計師的品位和功底。”

上觀消息:《雪中悍刀行》故事布景排挤,要若何构想造型?

大可:影视剧造型是團队事情,咱們五六小我在造型总监张世杰的引导下,各自卖力分歧的脚色。张教员喜好简约、清洁的视觉结果,我在卖力履行张若昀扮演的男主徐凤年時,也在山楂減肥法,這一框架下做文章。

徐凤年作為王世子,衣服打版很首要也很難。為张若昀做圆领袍時,咱們不竭调解领口外形,古装對衣服尺寸请求没有那末精准,重點在于领口。高档男装特别是西装、衬衫的领子要合體。

《白蛇》中的男演员也有西装造型,舞蹈请求身上宽鬆一些,领口加倍不克不及马糊,必定要贴合脖子。领子做得好欠好,人站在那儿的感受彻底纷歧样。它只有彻底贴合,你才會感受到衣服是量身定做的。

上觀消息:除為张若昀调解领子,另有哪些细节讓設計團队费心?

大可:扣子很講求,白色圆领袍配棕色的石頭扣,绿色圆领袍配暗黄色的扣子。张若昀的袖子没有斑纹,但咱們在袖口特意绣了一朵小花。當他抬手時,仔细的觀眾能發明绣花。

张若昀的腰带是黄玉做的,咱們買了真的黄玉,去翻模、复制。發飾一样要简约而有新意。分歧于一般古装剧的木簪、玉簪、金属簪,《雪中悍刀行》用仿象牙簪,咱們画好纹样後请教员傅雕镂,看似简略,實在越简略才越難做。

上觀消息:你在乎大利读設計,回國後介入《雪中悍刀行》如许的古装剧,從哪里進修中國傳统衣飾常識?

大可:做古装剧都要從查資料起頭,在海内读設計也要履历這個進程。我在外洋看了不少中國古装影视剧,也常去博物馆看中國艺術展。有時辰一個展厅展出中國古代书画,隔邻展厅是欧洲古画,當它們處在欧洲统一個博物馆中,你可以從比力中领會更多,感觉统一汗青時刻的分歧處所到底產生甚麼。

上觀消息:一些中國古装剧造型被吐槽利用日本元素,你怎样看?

大可:我介入的一部未播古装剧碰到過這個问題。實在從設計師的角度来講,不少時辰是由于設計時想找一些新的感受,要標致,又要與眾分歧,以是會想到日本文化,由于它有不少工具来自中國古代。

上觀消息:不少觀眾偏向于還原,還原的功效一望可知,古装的冲破立异反而輕易被诟病。

大可:我跟從進修的先辈造型師也碰到過設計不被理解,被觀眾吐槽的時辰,他們會不高兴,但感觉仍是有對峙挑战的需要。這也讓我收成很多。

《铁道英雄》:清晨两三點“熬”在东北山沟

上觀消息:為片子《铁道英雄》做打扮助理時,你有甚麼特此外體驗?

大可:片子强度大,周期也很长。從接到脚本進组起頭一向到竣事,我連和朋侪谈天的時候都没有。設計阶段,我從早上9點多起頭绘圖、做衣服,一向事情到晚上10點,定妆時經常忙到後三更。

《铁道英雄》造型引导张世杰是我回國以後互助至多的一名教员,也是讓我受教至多的。他從香港片子黄金期间發展起来。拍摄時,他會请求咱們現場跟组。拍《铁道英雄》,我在东北山沟待了4個多月,零下20几度的气候,有時片場四周没有茅厕,我一天不敢喝水。

上觀消息:在片子片場跟组,必要做甚麼?

大可:拍摄時,导演有监督器,妆發治療高血脂中藥,组也有监督器,咱們要盯着一帧帧画面,演员帽子歪了、领子高了、裤脚没有卷起来、脸不敷脏,都要實時调解。肉眼看到的,和在片子镜頭里看到的纷歧样。终极显現在銀幕的抱负状况,都是如许一點點盯出来的。

上觀消息:跟组听起来辛劳、死板。

大可:《铁道英雄》有200多個大眾演员,有時辰我要清晨两三點起床,看他們一件件穿衣服,還要斟酌视觉的豐硕度和条理感。

张涵予、范伟、魏晨等主演會有造型引导把關,咱們照着定妆照履行就行了,但群演都是姑且招集的,造型引导會请求10小我里有3小我戴帽子、3小我系领巾,另有3小我系腰带,咱們必要按照本身的感受给他們穿着好,每一個造型在包管真正的根本上做到纷歧样。拍摄中心,群演要去吃早餐、中饭、晚餐、苏息,等回来後衣服全乱了,咱們再10小我一组地去调解。

上觀消息:為甚麼大眾演员如斯首要?

大可:對一部作品来講,氛围很首要。觀眾感觉某一個画面很棒,是靠群演支持起来的。我做《白蛇》,先肯定群演造型,再做主演的衣服,相辅相成。

上觀消息:你回國事情這三年,也是影视剧建造變革庞大的三年。

大可:我回國後的第一個項目和知名青年导演互助,是海内少見的科幻題材,投資不小,造型预算充沛。那時我很愉快,從拿到脚本起頭,已事情了四五個月,但成果這個片子仍是遗憾地宣布闭幕。

横店每一年有成百上千個剧组,本年缩減到两位数。影视剧就是如许,要有很大的生理經受能力,有時一部戲做了半年忽然暂停,等我做完此外一個戲,它又重開了。

做現代戲和告白時,大可會画分镜頭手稿和故事版

從奥斯卡得主身上,我學到了甚麼?

在乎大利進修多年,瘦身茶,大可深感美術史的首要。“教员上行下效,不要只看資料照片,要多去實地钻研艺術品。”及格的設計師應當見到一件博物馆展品,就可以辨析它的出生時候,乃至脱口而出作者的名字。對設計這個行當而言,品位和眼界决议了作品的档次。

上觀消息:你在外洋做設計,和海内比拟有甚麼區分?

大可:我在外洋介入過片子建造绘景,好比给欧洲古装戲绘制教堂場景里的壁画。讓我感觉比力深的是事情情况,我介入過一個戲,建造工場在几百年汗青的古堡里,很是標致。

在罗马歌剧場画绘景

意大利的打扮設計和建造活着界上数一数二,很多奥斯卡获奖作品由英國、美國設計師操刀,但在乎大利的打扮工場建造。我钻研過奥斯卡最好打扮奖得主,每一年提名者中意大利人占1/4,美國人占了1/4,英國人占1/4,此外的1/4来自此外國度,但最後這1/4常常拿不到奖。

《布达佩斯大饭馆》《發条橙》的打扮設計師米兰拉·坎农诺,《冷山》《英國病人》打扮設計師卡洛·波吉奥利,都是我的教员。他們是奥斯卡奖常驻設計師,逻辑周密,抗压能力强,同時也擅长社交。

意大利人、英國人、美國人的設計气概不言而喻,好比《爱丽丝梦游瑶池》《奇异動物在哪里》一看就是典范的美國气概,若是某個获奖作品的古典气概很是扎實,多半是英國設計師做的。

在罗马做戲用帽子

上觀消息:從意大利教员身上,你學到了甚麼?

大可:他們每拿到一個脚本,會十分居心去找一手資料,而不是去找一個雷同的片子参考。對他們来講,一手資料很首要。履历豐硕如教员,也會經常去看艺術展,遍及浏览各類各样的艺術門類,而不是光看打扮資料。

他們在一個古典艺術情况长大,满大街都是艺術品。米兰拉·坎农诺做《布达佩斯大饭馆》時,會去看阿谁年月的油画、雕塑,肯定总體的美學基调,再钻研衣服的形制,思虑如安在合适汗青的根本上做得更都雅。

大可跟andrea viotti和carlo poggioli 互助時的合影

上觀消息:有句话说,上海的設計師多,北京的艺術家多,你怎样看?

大可濕疹藥膏,:北京的創作空气相對于恬静一些。作為設計師,除笃志創作外,好的社交情况也很首要,由于做設計必要交涉不少工具,必要和客户交换各類需求。在上海,分歧國度、分歧類型的人汇集,你有更多和思惟碰撞的機遇,同時上海養胃藥,文化前卫、新潮,觀眾的接管水平也较高。
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